Cinema

Vendredi 20 août 2010 5 20 /08 /2010 00:51


http://recordbrother.typepad.com/imagesilike/images/brave_new_world_cover_1.jpg



Aldous Huxley's Brave New World (Trailer+Film)


http://www.imaginaryyear.com/raccoon/images/filmclub/2008/modern_times-09.jpg

 



La Belle verte/The Green Beautiful (english subtitles)

http://pointscommuns.mk2.com/img/film/115650.jpg



 

 

 

 

 

 


La Jetée - Chris Marker (1962, 26') Fr/En versions

http://data.moviecovers.com/DATA/zipcache/LA%20JETEE.jpg



George Orwell - Animal Farm The Film (animated film, 75')



Soylent green is people (Soleil vert) Film, 1h36


http://scrapetv.com/News/News%20Pages/Business/images-3/soylent-green-poster.jpg



Alphaville de Jean-Luc Godard 1965 (french, english subtitles) 1h 39


http://laternamagika.files.wordpress.com/2009/10/alphaville.jpg



Pierrot le fou de Jean-Luc Godard (extrait : "Est-ce que vous m'aimez ?"  avec Raymond Devos)

http://media.paperblog.fr/i/235/2354183/pierrot-fou-jean-luc-godard-L-1.jpeg

 



NWO - Things to come (Science-fiction film based on H.G. Wells novel) - Full Lenght



The Truman Show (Film by Peter Weir 1998, Excerpts)

http://easycineforum.files.wordpress.com/2008/10/piccola-locanda.jpeg

 



Nineteen Eighty-Four (1984): Full Film (1h50+synopsis)

 



Rare ! 1984 Nineteen Eighty-Four (Orwell): The BBC 1954 Film



La machine à explorer le temps le temps (bande-anonce et extraits)

 

Recto LA MACHINE A EXPLORER LE TEMPS (126Ko)

 

 

 

 

 

 

 



The Time Machine (H.G. Wells) Trailer and Full Lenght Film


http://cyberliterature.files.wordpress.com/2007/09/time-machine.jpg



Pathé Distribution



La Planète Bleue, film documentaire HQ



Koyaanisqatsi: Life out of Balance directed by Godfrey Reggio (Trailer+Film, 1h 25)



Pink Floyd - The Wall (The Film)



The Beatles - Yellow Submarine (Film, 1h25)



 

http://www.citizenpoulpe.com/wp-content/uploads/2007/12/le-narcisse-noir1.jpg



The China Syndrome (Three Miles Island and the film)

 






http://filmsdefrance.com/img/Knock_01.jpg

Louis Jouvet - Knock (Le Pharmacien)



Hotel du Nord (Marcel Carné, 1938) avec Arletty ("Atmosphère")

Drôle de drame, film avec Louis Jouvet (Vous avez dit "Bizarre"?)

Louis Jouvet - Entrée des artistes (extrait, 6'43)g



La Grande Illusion (Jean Renoir, 1937)



Les Dieux sont tombés sur la tête (1980, extrait)



Faust - F.W. Murnau 1926 - Full Movie (English Subtitles) 1 h 46



La Coquille et le Clergyman Germaine Dulac (Film muet/Silent Movie, 1927)



The Children of Paradise (Les Enfants du Paradis, extracts



Prévert au cinéma (émission de Claude-Jean Philippe, 26')



Les portes de la nuit (Marcel Carné/Prévert/Kosma) Extrait



Jouvet : extrait de "Copie conforme"



Jean-Luc Godard: Breathless (À bout de souffle) en subtitles



They are the Damned (Les damnés, Joseph Losey) 1963 VOSTF



L'Atalante  de Jean Vigo (english subtitles)

Jean Vigo (c) D.R.



 

 

 

 

 

 




Michelangelo Antonioni - Professione: Reporter (Film)



Bande annonce VO de Cadavres Exquis (video)



La Chute de la Maison Usher (1928, 1h06) (En/Fr st)



Cinéma d'Avant Garde français/Impressionisme 20'



The Boy with Green Hair directed by Joseph Losey (1948)



"M (1931)" M le maudit english subtitles



I comme Icare (expérience de soumision à l'autorité)



Amadeus (trailer and extract)



La 317ème Section (Pierre Schoendoerffer, 1965)



Jean Epstein, Termaji (extrait du film sur le cinéaste)

Qui voit Ouessant - Extrait du Film sur Jean Epstein (12'22)

Jean Epstein: La Glace à Trois Face (1927) extraits, 7'48


Pluie Noire de Shohei Imamura 1989 (Extrait VOSTF)



Les portes de la nuit (Marcel Carné/Prévert/Kosma) Extrait



The Bicycle Thief (Ladri di biciclette) film by Vittorio de Sica (1948) 90 mins



Silent Running (Film Excerpts)



The Art of Stanley Kubrick (videos)



Memorias del Saqueo by Fernando Solanas (2003)



 Marie Déa - Alain Cuny Image 2 sur 13



Alfred Hitchcock  Portrait en vidéos



"The Man Who Knew Too Much (1934) Directed by Alfred Hitchcock



Alfred Hitchcock Presents - The Cheney Vase (film PDT)



Michelangelo Antonioni - Professione: Reporter (Film excerpts)



Two films by Claude Chabrol - analysis by Dan Sallitt



 

 

 

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Dimanche 15 août 2010 7 15 /08 /2010 13:15

 

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Origine : France

Durée : 1 heure 30 minutes

Sous-titrage malentendant (Antiope). Stéréo En 16:9 Musique : Eric Neveux

Avec : Julien Tortora (Bastien), Mathilde Lebrequier (Flora), Aurélien Recoing (Aimé Saillant), Samuel Labarthe (le docteur Cirelli), Alain Fromager (le professeur Bertrand), Patrick Raynal (Galtier), Aymeric Lecerf (Louis), François Caron (le commissaire Brisseau)

Le sujet

Un petit village de la France d'après-guerre est touché par une intoxication alimentaire mortelle. Lâchée par les autorités, la population se prend en main.

 

En août 1951, à Pont-Saint-Esprit, dans la région d'Avignon, une étrange intoxication alimentaire frappe la population. Alors qu'on identifie le pain comme cause de la maladie, une première victime meurt. Or, dans la France d'après-guerre, encore en pleine pénurie, le pain est l'aliment de base. La presse s'empare aussitôt de l'affaire. Les jours suivants, plusieurs habitants sont victimes d'hallucinations délirantes. En tout, l'intoxication va provoquer la mort de sept personnes. Assez pour créer un climat de panique. Que manger si on n'a plus confiance dans le pain ? Débordées, les autorités semblent moins désireuses de régler le problème que d'étouffer cette affaire qui révèle leur incurie. La population, avec en tête son maire et ses médecins, prend elle-même les choses en main...

 

Plus: http://tele.premiere.fr/News-Photos/PHOTOS-Le-Pain-du-Diable-Une-histoire-vraie-et-mysterieuse/%28gid%29/2214499
http://www.internationalnews.fr/article-le-pain-du-diable-film-de-bertrand-arthuys-making-off-46737364.html

 

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Jeudi 5 août 2010 4 05 /08 /2010 14:47

Internationalnews

 

http://4.bp.blogspot.com/_wvo2ZCtzUVE/SsnffppGCFI/AAAAAAAAAAU/6gysbdb8pd8/s320/L%27an+01.png

 

Bande dessinée de Gébé publiée à partir de 1970 sous forme de série dans Politique Hebdo, puis dans Charlie Mensuel. Elle a été créée par Gébé, et a été enrichie par les propositions des lecteurs. Elle a ensuite donné un film, réalisé par Jacques Doillon et sorti en 1973.

 


http://www.internationalnews.fr/article-l-an-01-film-de-1972-54593032.html


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Lundi 26 juillet 2010 1 26 /07 /2010 18:18

Internationalnews

 


Titre original: L'humour au scalpel de Scola reste affûté trente ans après

En salles le 28 juillet

http://paul2canada.files.wordpress.com/2010/06/ettore-scola-1980-la-terrasse.jpg

La terrasse qui donne son titre au film est celle d'une belle maison romaine où se retrouvent rituellement des amis, représentatifs de l'intelligentsia italienne. S'y croisent, s'évitent, s'embrassent ou se disputent des progressistes, artistes, critiques de cinéma, têtes pensantes, financiers et femmes du monde, que le film saisit à l'âge des bilans et, pour la plupart d'entre eux, à l'heure des illusions perdues - les hommes désemparés devant ces femmes émancipées que sont devenues leurs épouses et leurs maîtresses. Tous ont la cinquantaine, comme Ettore Scola lui-même en 1980, qui n'exclut pas la démarche autocritique de ce film à la fois nostalgique et grinçant.

 

Parmi eux, cinq personnages emblématiques gravitant autour de l'industrie culturelle : un scénariste torturé par une crise de créativité qui se mutile un doigt dans son taille-crayon électrique (Jean-Louis Trintignant), un journaliste (Marcello Mastroianni) contesté par sa rédaction qui se traîne en vain à la reconquête de sa femme , un cadre de la télévision méprisé par sa direction et anorexique (Serge Reggiani), un producteur opportuniste cherchant à lancer un film à sketches sur les conformismes bourgeois et torturé par un mal existentiel (Ugo Tognazzi), un député communiste (Vittorio Gassman) mis en marge par le parti, rongé par l'amertume, vivant une idylle avec la jeune épouse d'un publicitaire.

 

Clinique psychiatrique pour l'un, mort sous la neige artificielle d'un tournage de film en studio pour l'autre (symbolique Matamore d'un Capitaine Fracasse), licenciement pour un troisième... Scola opère sans anesthésie, scanne la conscience d'une génération qui s'est abusivement retranchée derrière les alibis, s'est soûlée de conversations narcissiques, s'est révélée incapable de bâtir un monde nouveau. Il explore les remords de ces éléphants de gauche, hier résistants, militants, plumes prometteuses, dont la réussite sociale ne dissimule pas l'échec.

 

Ce ne sont pas des nouveaux riches, des promoteurs immobiliers, des "personnages voués au profit personnel", dit Scola "mais ils ne sont pas innocents". Leur projet de collaboration entre politiques et intellectuels, leur rêve de renouvellement culturel s'est enlisé, entravé par des contradictions et des confusions. Mario, le député, dénonce avec lucidité sa propre contradiction entre la lutte politique et sa recherche de bonheur individuel.

 

Enrico dépressif, déconnecté du peuple, fatigué de devoir faire rire à tout pris. Luigi abandonné, se retrouvant seul à sa table en train de mimer Chaplin et sa danse des petits pains. Sergio le famélique voyant son bureau rétrécir au fur et à mesure qu'il perd de son influence. Amedeo l'inculte, méprisé et finançant des films pour la critique, laquelle use et abuse de ses a priori, de son terrorisme idéologique et de ses jargons. Mario installé dans un train dont les grévistes vont annuler le départ... Les voilà, en fin de film, repliés dans l'appartement à cause d'un orage, qui se morfondent sur les ravages du temps, mâles décrépis regroupés autour d'un piano, chantonnant Stormy Weather ou Que reste t-il de nos amours ?


Satire des comportements de la société nantie italienne, autopsie d'une caste asphyxiée par les modes, les mimétismes, les lâchetés, La Terrasse questionne une certaine gauche caviar, et un cinéma italien jadis florissant, qui s'est enlisé dans l'abandon de ses atouts, qui a perdu son identité, qui s'est rendu aux diktats de la télé et des indices de satisfaction. Nous sommes tous responsables, dit Scola : "Nous, auteurs, et vous, critiques. Nous par souci de vous plaire, et vous par votre application à nous suggérer le modèle américain, jusqu'à nous faire adopter d'autres langages, d'autres thèmes."


Apparemment triomphantes, libérées, les femmes ne sortent pas toutes indemnes de ce jeu de massacre, à l'image de Carla qui, devenue productrice de télé, multiplie les courbettes devant le PDG de la chaîne et s'attire la réflexion de l'un des lions déchus : "Félicitations, tu es devenue un vrai petit homme !" On a oublié de dire qu'en dépit de son message amer ce film de moraliste est teinté d'humour, de dérision, qu'il est interprété aux petits oignons. Qu'il reste - ô combien ! - actuel, et qu'il faudrait être à la fois aveugle et partial pour ne pas voir qu'il parle aussi aujourd'hui de nous.

 

http://www.lemonde.fr/cinema/article/2010/07/24/l-humour-au-scalpel-de-scola-reste-affute-trente-ans-apres_1391824_3476.html

 


La Terrasse d'Ettore Scola avec Vittorio Gassman, Ugo Tognazzi, Marcello Mastroianni, Stefania Sandrelli, Carla Gravina. En salles le 28 juillet.

Des intellectuels de gauche amers et désabusés se réunissent régulièrement sur une terrasse pour échanger leurs désillusions. Il y a Enrico, scénariste en panne d'inspiration, Amadéo, en butte au mépris de sa femme, Luigi, veuf et au chômage et Sergio, dépassé professionnellement. Seul un jeune couple symbolise l'espoir. http://www.cinemovies.fr/fiche_film.php?IDfilm=1867


Ettore Scola est un réalisateur et scénariste italien né le 10 mai 1931 dans le petit village de Trevico, province d'Avellino en Campanie.(http://fr.wikipedia.org/wiki/Ettore_Scola)

 

voir aussi: http://www.dailymotion.com/video/xaj3m0_ettore-scola-sur-lyontv-2tm3_shortfilms

 

http://www.internationalnews.fr/article-ettore-scola-54501020.html

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Mardi 6 juillet 2010 2 06 /07 /2010 00:00

Internationalnews

 

http://www.citizenpoulpe.com/wp-content/uploads/2007/12/le-narcisse-noir1.jpg

 

Black Narcissus (1947) is a film by the British director-writer team of Michael Powell and Emeric Pressburger, based on the novel of the same name by Rumer Godden. It is a psychological drama about the emotional tensions within a convent of nuns in an isolated Himalayan valley, and stars Deborah Kerr, Sabu, David Farrar and Flora Robson, and features Esmond Knight, Jean Simmons and Kathleen Byron. (continue: http://en.wikipedia.org/wiki/Black_Narcissus)

 

 

http://www.internationalnews.fr/article-black-narcissus-michael-powell-and-emeric-pressburger-1947-100-44--54462668.html

 

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Lundi 5 juillet 2010 1 05 /07 /2010 23:09

http://media.paperblog.fr/i/235/2354183/pierrot-fou-jean-luc-godard-L-1.jpeg

 

Ferdinand Griffon est un jeune père de famille un peu désabusé qui vient de perdre son emploi à la télévision. Un soir, alors qu’il revient d’une désolante soirée mondaine chez ses beaux-parents, il réalise que la baby-sitter qui était venue garder ses enfants est un ancien flirt, Marianne Renoir. Il décide de tout quitter et de partir avec elle vers le Sud de la France, dans un grand périple où se mêleront trafic d’armes, complots politiques, rencontres incongrues, mais aussi des pauses bucoliques et des déchirements amoureux… suite: http://www.dvdclassik.com/Critiques/dvd_pierrotlefou.htm

 

http://www.internationalnews.fr/article--pierrot-le-fou-de-jean-luc-godard-extrait-est-ce-que-vous-entendez-raymond-devos--54460936.html

 

 

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Jeudi 24 juin 2010 4 24 /06 /2010 23:01

 Marie Déa - Alain Cuny Image 2 sur 13

Part 4 of an english doc about Marcel Carne with interviews of Marcel Carne. About Les Visiteurs du Soir aka The Devil's Envoys. an allegory to WW II ?

 

Les Visiteurs du soir is one of a series of undisputed masterpieces which came out of the fruitful collaboration between director Marcel Carné and screenwriter Jacques Prévert.  The film was hailed as a major cinematographic achievement upon its release in 1942 and was one of the most popular films made under the Nazi Occupation.  A combination of an excellent script, creditable acting performances and, most significantly, some impressive camera work, makes this a remarkable film which deserves its status as a masterpiece. Continue

 

http://www.internationalnews.fr/article-les-visiteurs-du-soir-aka-the-devil-s-envoys-marcel-carne-53430736.html

 

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Samedi 29 mai 2010 6 29 /05 /2010 00:57

Internationalnews

http://www.latimes.com

05-29-10 


Dennis Hopper

Dennis Hopper, the maverick director and costar of the landmark 1969 counterculture film classic "Easy Rider" whose drug- and alcohol-fueled reputation as a Hollywood bad boy preceded his return to sobriety and a career resurgence in the films " Hoosiers" and "Blue Velvet," died Saturday. He was 74.

A longtime resident of Venice who also was known as a photographer, artist and collector of modern art, Hopper died at his home of complications from prostate cancer, said Alex Hitz, a friend of the family.


A frail-looking Hopper, whose battle with prostate cancer was revealed in October, was able to attend a ceremony for the unveiling of his star on the Hollywood Walk of Fame in late March.

In a more than five-decade acting career that was influenced early on by working with James Dean and studying at the Actors Studio, he made his film debut as one of the high school gang members who menace Dean in the 1955 classic "Rebel Without a Cause."

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Hopper went on to appear in more than 115 films, including "Giant," "Cool Hand Luke," "Hang 'Em High," "True Grit," "Apocalypse Now," "The American Friend," "Rumble Fish," "Speed," "True Romance" and "Rivers Edge."

But it's his role as the long-haired, pot-smoking biker Billy opposite Peter Fonda's Wyatt (Captain America) in the hit movie "Easy Rider" that gave Hopper his most enduring claim to fame. The low-budget tale of two bikers on an ultimately tragic cross-country odyssey after scoring a big cocaine sale, "Easy Rider" became a generational touchstone. The movie, which boasted a star-making performance from a little-known Jack Nicholson as a boozy small-town lawyer who goes along for the ride and gets his first taste of marijuana, set old-guard Hollywood back on its heels.

"The impact of 'Easy Rider,' both on the filmmakers and the industry as a whole, was no less than seismic," Peter Biskind wrote in his 1998 book "Easy Riders, Raging Bulls: How the Sex-Drugs-And-Rock 'N' Roll Generation Saved Hollywood." "Hopper was catapulted into the pantheon of countercultural celebrities that included John Lennon, Abbie Hoffman and Timothy Leary," Biskind wrote. "He was surrounded by groupies and acolytes. He may have started down the slippery slope to megalomania and grandiloquence on his own, but he had plenty of help."

"Easy Rider" won an award at the Cannes Film Festival for the best movie by a new director, and it earned co-writers Hopper, Fonda and Terry Southern an Oscar nomination. "Hopper and Fonda were renegades, Hollywood-bashers, the Vietcong of Beverly Hills," Biskind wrote. "To them, it was vindication, beating Hollywood at its own game, proof that you could get high, express yourself and make money all at the same time." Commenting on the success of "Easy Rider," Hopper said: "Nobody had ever seen themselves portrayed in a movie. At every love-in across the country people were smoking grass and dropping LSD, while audiences were still watching Doris Day and Rock Hudson."

Another signature role was in "Apocalypse Now," director Francis Ford Coppola's 1979 nightmare vision of the Vietnam War. Hopper played a counterculture photojournalist, who is encountered in the compound of Marlon Brando's insane, renegade Col. Kurtz and is prone to his own crazed rantings. "Dennis Hopper was part of that sort of misfit, rebel-persona generation where you just didn't hit your mark and say your lines and try to create a movie icon type of presence," said Peter Rainer, film critic for the Christian Science Monitor. "He was much more rough-hewn, rough-edged and intuitive as an actor, and this created a lot of problems early on."

Indeed, Hopper survived being shut out of major studio films for a number of years after a legendary run-in in the late '50s with old-guard director Henry Hathaway on the set of "From Hell to Texas." The highly volatile actor also survived his own well-documented descent into drugs and alcohol that reached a low point in the early '80s while making a film in Mexico.

"I ended up walking off into the jungle, naked, in the middle of the night, somewhere down near Cuernavaca," he told Entertainment Weekly in 2005. "I was convinced they were listening to my mind and my friends were being gassed."

During the last five years of his "abusing," he said, "I was doing half a gallon of rum with a fifth of rum on the side, 28 beers and 3 grams of cocaine a day — and that wasn't getting high, that was just to keep going, man. "I was a nightmare. I finally just shorted out." http://www.latimes.com





 

 


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Vendredi 21 mai 2010 5 21 /05 /2010 20:09

Internationalnews

 

http://easycineforum.files.wordpress.com/2008/10/piccola-locanda.jpeg

 

An insurance salesman/adjuster discovers his entire life is actually a TV show.  Release Date: June 5th, 1998 Genre: Drama, Sci-Fi Director: Film Writer: Andrew Niccol Starring: Jim Carrey, Laura Linney, Noah Emmerich, Natascha McElhone. Paramount Pictures


The Truman Show (1998), a bittersweet fantasy-satire of the media's control of life, later noted to have predated the reality TV trend begun by Survivor. The Truman Show was both a box office and a critical smash, receiving glowing reviews and numerous awards, including three Academy Awards nominations, for Best Original Screenplay (by Andrew Niccol), Best Supporting Actor (Ed Harris), and Best Director for Weir himself. Again, Weir was noted to have given his star, comedian Jim Carrey, the chance to prove himself in a serious acting role. The Truman Show also included a link to the very beginning of Weir's directorial career: Australian actor Terry Camilleri, who starred in his first full-length feature, The Cars That Ate Paris, appears in a cameo role. (http://en.wikipedia.org/wiki/Peter_Weir)

 

HQ TRAILER

 

 

Watch the Full Film here:

http://www.tudou.com/programs/view/jF2gSls2XPk/


  Excerpt 1 Intro English, Japaneese subtitles

  Excerpt 2 Ending

 

  http://www.internationalnews.fr/article-the-truman-show-1998-54417899.html

 

 

 

 

 

 

 

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Mardi 4 mai 2010 2 04 /05 /2010 09:28

Le meilleur des mondes (Film d'après Aldous Huxley, version française)

http://recordbrother.typepad.com/imagesilike/images/brave_new_world_cover_1.jpg

La version originale en anglais est là: Aldous Huxley's Brave New World (Trailer+Film).

USA - Réalisé par Leslie Libman - Larry Williams - Scénario: Dan Mazur, David Tausik - Avec: Peter Gallagher, Leonard Nimoy, Tim Guinee, Rya Kihlstedt, Sally Kirkland- Musique: Daniel Licht
Durée: 87 min

Dans le livre visionnaire écrit dès 1932, Aldous Huxley imagine une société qui utiliserait la génétique et le clonage pour le conditionnement et le contrôle des individus.


 Soylent green is people (Soleil vert) Film, 1h36


http://scrapetv.com/News/News%20Pages/Business/images-3/soylent-green-poster.jpg 


It's the year 2022... People are still the same. They'll do anything to get what they need. And they need SOYLENT GREEN. In an overpopulated futuristic Earth, a New York police detective finds himself marked for murder by government agents when he gets too close to a bizarre state secret involving the origins of a revolutionary and needed new foodstuff. (more: http://www.imdb.com/title/tt0070723/)


La Belle verte/The Green Beautiful (english subtitles)

http://pointscommuns.mk2.com/img/film/115650.jpg

Réalisé par Coline Serreau (Fr, 1996) - 1h 30. Avec Coline Serreau, Vincent Lindon, Samuel Tasinaje, James Thierree, Marion Cotillard.

La Belle Verte est une fable philosophique, anti-conformiste, écologiste, décroissante, voire féministe, humaniste et pacifiste pleine d'humour et de santé...

Synopsis : Quelque part dans l'univers existe une planète dont les habitants évolués et heureux vivent en parfaite harmonie. De temps en temps quelques-uns d'entre eux partent en excursion sur d'autres planètes. Curieusement, depuis deux cents ans plus personne ne veut aller sur la planète Terre. Or un jour, pour des raisons personnelles, une jeune femme décide de se porter volontaire. Et c'est ainsi que les Terriens la voient atterrir en plein Paris.



The Time Machine (H.G. Wells) Trailer and Full Lenght Film

http://cyberliterature.files.wordpress.com/2007/09/time-machine.jpg

In 1960, filmmaker George Pal brought to fruition a visionary concept for a film based on a novel by H.G. Wells, about an inventor who builds a machine that enables him to travel through time, specifically into the future, where he learns a timeless, universal truth about the machinations of society and some of the basic tenets of human nature. `The Time Machine,' which Pal produced and directed, stars Rod Taylor as George, the inventor/time traveler/hero, who, born into a time and world that doesn't suit him, decides to do something about it.


NWO - Things to come (Science-fiction film based on H.G. Wells novel) - Full Lenght



Things to Come (1936) is a British science fiction film produced by Alexander Korda and directed by William Cameron Menzies. The screenplay was written by H. G. Wells and is a loose adaptation of his own 1933 novel The Shape of Things to Come and his 1931 non-fiction work, The Work, Wealth and Happiness of Mankind. (From Wikipedia).
A global war begins in 1940. This war drags out over many decades until most of the people still alive (mostly those born after the war started) do not even know who started it or why. Nothing is being manufactured at all any more and society has broken down into primitive localized communities. In 1966 a great plague wipes out most of what people are left but small numbers still survive.

Nineteen Eighty-Four (1984): Full Film (1h50+synopsis)

 

1984 is based on the classic science fiction novel by George Orwell, which offered a bleak vision of a dystopic future where one’s thoughts and actions were controlled by a totalitarian government ruled by an entity known simply as “Big Brother”. 


Alphaville de Jean-Luc Godard 1965 (french, english subtitles) 1h 39

http://laternamagika.files.wordpress.com/2009/10/alphaville.jpg

 

Avec/Featuring Eddie Constantine, Anna Karina. Lemmy Caution est envoyé en mission à « Alphavllle » par les « Pays extérieurs », éloignés de quelques années-lumière (ou peut-être de quelques kilomètres). Il s'agit de retrouver la trace d'un certain Dickson, son prédécesseur, et de mettre la main sur un certain professeur von Braun qui, jadis expulsé des Pays extérieurs, est devenu le tout-puissant et dangereux maître d'Alphavllle.


Alphaville is a 1965 black-and-white French science fiction film directed by Jean-Luc Godard. It combines the genres of dystopian science fiction and film noir. Although set far in the future on another planet, there are no special effects or elaborate sets; instead, the film was shot in real locations in Paris, the night-time streets of the capital becoming the streets of Alphaville, while modernist glass and concrete buildings represent the city's interiors.


George Orwell - Animal Farm The Film (animated film, 75')

http://culturazzi.org/review/wp-content/uploads/2009/05/animal_farmposter.jpg

 
"All animals are equal, but some animals are
  more equal than others..."

The British animation firm of John Halas and Joy Batchelor perform yeoman service in adapting George Orwell's allegorical novel Animal Farm to the screen. As any high-school English student can tell you, the original 1945 novel was Orwell's spin on the rise and fall of the Communist myth. A group of intelligent animals overthrow their corrupt human owner and set up their own self-sustained farm, predicated on an idealistic credo: "All Animals are Created Equal", "No Animal Shall Ever Drink Liquor", "Four Legs Good: Two Legs Bad" etc. But when Snowball the Pig (read: Trotsky) is overthrown by the despotic Napoleon (read: Stalin), all idealism goes out the window, and soon the pigs are ruling dictatorially over the other animals. Before long, Animal Farm operates on but one principle: "All Animals Are Created Equal, But Some Are More Equal Than Others." Orwell's ironic ending, in which it becomes impossible to tell the difference between the Pigs and the Humans, is blunted in favor of a grafted-on happy ending, perhaps to mollify the kiddie trade.
_________________


Animal Farm (Georges Orwell) - Film, 1999, 1h28

Animal Farm 
Right OVER TYRANY - Political satire - The film generally follows the book closely, with the exception of the ending. A satire of Stalinist Russia, Animal Farm tells of the revolt of the animals of Manor Farm against their human masters. Led by the pigs Snowball (Lenin) and Napoleon (Stalin), the animals attempt to create a utopian society. Soon, however, Napoleon gets a taste for power, drives out Snowball, and establishes a totalitarian regime as brutal and corrupt as any human society. Manor Farm becomes a world where all animals are equal--but some are more equal than others.

L'Atalante Jean Vigo (english subtitles)

Jean Vigo (c) D.R.

L’Atalante fut tourné lors de l’hiver 1933. Un hiver précoce, rude, agressif, tenace… un hiver qui poussait les individus à l’excès. Jean Vigo, notamment. Il lui restait moins d’un an à vivre. Un an, c’est si court… surtout lorsqu’on sait qu’il vient juste d’avoir 28 ans. Bien sûr, il n’était pas question d’attendre le prochain hiver pour tourner un premier (et unique) long-métrage… ni le printemps, ni l’été… Non, il fallait faire ce film maintenant… tout de suite ! Vif, entreprenant, convaincant, sans doute pressé par une Urgence trop vicieuse, attendu bientôt par la Mort, Jean Vigo créa L’Atalante de toutes pièces. 
Jean Vigo made only four films before he died of tuberculosis in 1934, aged just 29. Yet no movie-lover, however eccentric, could compose a list of 100 films through which the cinema should be celebrated without including at least one of his works.

The last and greatest was l'Atalante (1934), butchered for commercial release and, though partially restored, even now unable to be seen exactly as its director intended. He was the epitome of the radical, passionate film-maker who has to fight every step of the way against people of less imagination and sensibility.

 




Publié dans : Cinema
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